Tuesday, November 26, 2024 12:38

Archive for abril, 2010

V.A. – Chega De Saudade (P&C 2008)

viernes, abril 30th, 2010


El tema que hizo popular la Bossa Nova llegó de la mano de João Gilberto con su primer éxito que se llamó Chega de Saudade. La canción, compuesta por Antonio Carlos Jobim (música) y Vinicius e Moraes (letra), había sido grabada con anterioridad por Elizete Cardoso, pero pasó desapercibida hasta la grabación de Joâo Gilberto.

Obviamente hay muchísimas versiones de este tema, así que para realizar esta producción exclusiva de P&C , habíamos seleccionado treinta de ellas, con diferentes arregos (el original, jazz, clásica, instrumentales, etc.), e incluímos no solo la versión de Joao Gilberto abriendo el CD 1, sino también aquella primigenia de Elizete Cardoso.

Las cubiertas son un trabajo maravilloso y exclusivo para el blog de parte de Paola. Un lujo.

CD 1

01. Joao Gilberto
02. Antonio Carlos Jobim
03. Vinicius de Moares-Toquinho
04. Stan Getz
05. Yo Yo Ma
06. Os Cariocas
07. Maria Creuza-Toquinho
08. Zimbo Trio
09. Quarteto Em Cy
10. Astor Silva & Oswaldo Borba
11. Altamiro Castillo, Gilson Peranzzetta, Mauricio Einhorn y Sebastiao Tapajos
12. Rogerio Duprat
13. Elizeth Cardozo
14. Lyambiko
15. Quincy Jones

CD 2

01. Joao Gilberto y Caetano Veloso
02. Antonio Carlos Jobim
03. Oscar Castro Neves
04. Nara Leao-Elis Regina
05. Milton Banana Trio
06. Josee Koning
07. Daniela Mercury-Guinga
08. Anselmo
09. Gene Bertoncini
10. The Hi-Lo´s
11. Pery Ribeiro y Luiz Eça
12. Pedrino Mattar
13. Joyce
14. Os Saxsambistas Brasileiros
15. Joe Henderson

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V.A. – Cover Vs. Original P.&C. (2009)

jueves, abril 29th, 2010

Seguimos con los re-posteos. Otro álbum exclusivo de P.&C. que fue eliminado cuando nos mataron todos los links en la vieja casa.

Definición de “Cover”: un cover, una canción versionada o una versión (en inglés cover version, cover song o simplemente cover) es una nueva interpretación (en directo, o una grabación) de una canción grabada previamente. Desde siempre los artista hacen “Cover”, a veces con buenos resultados, a veces con pésimos resultados y, muy raramente, sobrepasando el original. Los artistas italianos no son excepción y, sobretodo en sus comienzos, hicieron cover de canciones famosas. En esta compilación exclusiva de P.&C. tenemos grupos tan famosos como Equipe 84 y solistas como Gianni Morandi que he querido enfrentar con los originales. Ustedes dirán cual es mejor!!!

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Tracklist:

01. Equipe 84 – Papà e Mammà (Papa-Oom-Mow-Mow )
02. The Rivingstons – Papa-Oom-Mow-Mow
03. Rita Pavone – Gira Gira (Reach Out, I’ll Be There)
04. The Four Tops – Reach Out I’ll Be There
05. I Corvi – Bang Bang (Bang Bang)
06. Cher – Bang Bang (My Baby Shot Me Down)
07. Dino & Wilma Goich – Hey Paula (Hey Paula)
08. Paul & Paula – Hey Paula
09. Caterina Caselli – Sono Bugiarda (I’m A Believer)
10. The Monkees – I’m A Believer
11. Michele – Ti Senti Sola Stasera (You Are Lonesome Tonight)
12. Elvis Presley – Are you lonesome tonight
13. Dik Dik – Sognando la California (California Dreamin’)
14. Mama’s & Papa’s – California Dreamin’
15. John Foster (Paolo Occhipinti) – Al Primo Quarto Di Luna (Theme For Young Lovers)
16. The Shadows – Theme for young lovers
17. Giorgio Gaber – Snoopy Contro Il Barone Rosso (Snoopy Versus The Red Baron)
18. The Royal Guardsmen – Snoopy Vs. the Red Baron
19. Gianni Morandi – Scende La Pioggia (Eleonore)
20. The Turtles – Elenore

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Fiorella Mannoia – In cerca di me (Il meglio 1972-1986) P.&C. (2010)

miércoles, abril 28th, 2010

Vuelve el “Cómplice” Luca II con una compilación exclusiva para P.&C. La gráfica también es exclusiva nuestra; adivinan quien la hizo?

Fiorella Mannoia es ahora considerada como una de las mejores intérpretes italianas, pero el camino que la llevó al gran éxito de público y elogios de la crítica no fue rápido ni fácil.
Los años setenta y ochenta en gran medida representaron para ella un largo período de transición durante el cual se dedicó a experimentar con diferentes géneros, cambiando colaboradores y casas discográficas varias veces, moldeando de varias formas su personaje y su forma de cantar. Siempre en busca de la confirmación definitiva que parecía nunca decidirse en llegar. La fuerte personalidad artística que hoy distingue a Fiorella es también el resultado de la exhaustiva investigación de esos años.
Personalmente, me parece que mucho temas de esta colección son más interesantes de la mayor parte de las últimas grabaciones de la Mannoia: interesantes, por ejemplo, fueron el disco grabado en 1972 con el guitarrista y cantante Memmo Foresi, a medio camino entre el soul y el primer Battisti, y muchas canciones compuestas para ella por Mario Lavezzi y Piero Fabrizi (que fue por mucho tiempo su compañero y productor).
Lo mismo puede decirse de las piezas, más orientado hacia el rock, contenidas en el primer álbum exclusivamente a su nombre, grabado para la CGD. Fue esta misma casa discográfica, en la persona del entonces director artístico Alfredo Cerruti, que tuvo la idea de introducir a Fiorella en el mundo de los cantautores, incluyéndola como voz femenina en “Pescatore” di Pierangelo Bertoli.
Cuando después, en 1984, le propusieron participar en el programa de televisión del sábado noche “Premiatissima”, la Mannoia pidió y obtuvo poder presentar en competición sólo temas de cantautores italianos, teniendo ya clara la dirección artística que su carrera hubiera tenido que seguir en el futuro. La cover de “Alice” de Francesco De Gregori que tenemos en la compilación es tomada propiamente del programa de Canal Cinco.
El Premio de la Crítica ganado tres años después al Festival de Sanremo con “Quello che le donne non dicono”, y los muchos reconocimientos que siguieron, le confirmarían que la decisión de apostar a las emociones (como ella dice) y de dedicar su atención de intérprete hacia las canciones de autor estaba acertada. También el repertorio grabado anteriormente no merecía ser repudiado en su totalidad, como vemos aquí.

(Testo italiano nei “Comentarios”)

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Tracklist:

01. Canzone leggerissima
02. Atlantide non vedrò
03. Caffè nero bollente
04. L’aiuola
05. Momento delicato (con M. Lavezzi)
06. Ogni volta che vedo il mare
07. Il posto delle viole
08. Ninna nanna
09. Come si cambia
10. Pescatore (con P. Bertoli)
11. Alice
12. Nell’etereo mondo dei fiordalisi
13. Mamma Fragola
14. Bene caro
15. Sorvolando Eilat
16. Se rinasco (con M. Lavezzi e L. Bertè)
17. Canto e vivo
18. Ma quale sentimento (con M. Foresi)
19. Meno male che il temporale sta passando
20. Torneranno gli angeli
21. Quasi amore

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V.A. – Desafinado (P&C 2008)

miércoles, abril 28th, 2010


Hay, como dijimos, una canción que comparte el podio histórico junto a “Chega de Saudade” y “Garota de Ipanema”, en la fundación del estilo de la Bossa Nova. Y esa es “Desafinado”Tom Jobim y Newton Mendonça, son los responsables de este clásico del por entonces nuevo género musical brasileño en ser grabados en el mercado norteamericano primero, y en el resto del Mundo a través de cinco décadas.

En esta recopilación exclusiva de P & C (con cubiertas originales diseñadas por Paola), reunimos 20 versiones imprescindibles de esta maravillosa composición.

Tracklist:

01. Joao Gilberto – Desafinado (1958)
Versión original en portugués.

02. Frank Sinatra/Antonio C.Jobim – Desafinado
Versión en inglés, una de las tantas colaboraciones entre Jobim y Sinatra.

03. Eydie Gorme – Desafinado
Versión en inglés

04. Franco Franchi – Stonato
Versión en italiano de 1963. Una colaboración de Christian para este compilado.

05. Sacha Distel – Desafinado
El astro francés “tararea” la melodía… tal vez sin animarsele al portugués…

06. Hilda Kazasian – Desafinado
Versión en inglés de la “princesa del jazz” de Bulgaria.

07. John Pizzarelli/Rosemary Clooney – Desafinado
Versión en inglés

08. Ella Fitzgerald – Off key
Versión en inglés de la gran Ella, que hasta grabó en portugués a Jobim.

09. Valera Hrenikov – Chot popalo.
Versión en ruso, con la voz de esta particular cantante.

10. Ana Belen/Carmen Paris/Lucrecia/Lolita/Pastora Soler – Desafinado
Versión en castellano y portugués, mezclados, de un reciente homenaje español a la bossa nova.

11. Bruna Lelli – Stonata
Versión en italiano de esta actriz y cantante italiana de enorme popularidad en la década de 1960. La grabación es de 1962 y es también una colaboración de nuestro compañero de viaje, Christian.

12. Julie London – Slightly out of tune
Versión en inglés de la conocida vocalista norteamericana.

13. Cabernet – Desafinado
Versión en portugués de este grupo vocal de Argentina, grabada en 2008.

14. George Michael/Astrud Gilberto – Desafinado
Versión en portugués en dúo entre el gran cantautor inglés y la que fuera la esposa de Joao Gilberto.

15. Quincy Jones – Desafinado
Versión instrumental.

16. Marino Marini – Stonato
Versión en italiano, grabada en octubre de 1962 por este cantante oriundo de Toscana. Colaboración, otra vez, de Christian.

17. Charlie Byrd – Slightly out of tune
Versión instrumental, con la guitarra como protagonista.

18. Coleman Hawkins – Desafinado
Versión instrumental. Aquí el saxo lleva la voz cantante.

19. Karrin Allyson – Slightly out of tune
Versión en inglés de esta cantante norteamericana, especialista en “scat”.

20. Katyna Ranieri – Desafinado
Versión en italiano de esta cantante muy popular en la década del 50 y comienzos de los 60. Otro invalorable aporte de Christian.

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V.A. – Garota de Ipanema (P&C 2008)

martes, abril 27th, 2010


“Garota de Ipanema” ha sido uno de los más grandes hits de la historia de la música. Fue escrita en 1962 por Vinicius de Moraes y musicalizada por Antonio Carlos Jobim. La primera grabación comercial la hizo Pery Ribeiro en 1962.

La canción está inspirada en Heloísa Eneida Menezes Paes Pinto (también conocida como Helô Pinheiro), una joven de 18 años que vivía sobre la calle Montenegro, en el distinguido y famoso barrio de Ipanema, en Rio de Janeiro. Cada día, ella pasaba por el popular bar-café “Veloso”, camino a la playa atrayendo la atención de los concurrentes, entre ellos Jobim y Moraes.

Con apenas una canción, Vinicius de Moraes y Antonio Carlos Jobim acuñaron a fuego el imaginario colectivo de una playa supuestamente idílica, con mujeres maravillosas caminando con un ritmo que estaría dedicado a acompañar la cadencia de la bossa nova.  No se sabe a ciencia cierta cuándo y cómo nació, pero para todos los efectos, la bossa nova brasileña festejó en 2008 su medio siglo: cinco décadas de ese canto quedo y ese leve zigzaguear de caderas que recorrieron el mundo.

Oficialmente se reconoce como primera expresión de la bossa nova a otro tema no menos famoso, “Chega de saudade” (Basta de añoranza) de João Gilberto, lanzado en disco en marzo de 1958, pero como hemos dicho antes, están en el podio “Desafinado” y esta “Garota de Ipanema”, que sin dudas ha sido el más grande hit de todas ellas, la más versionada y, por lo tanto merecía esta recopilación de algunas de las decenas de versiones existentes, en una producción original de P&C.

El arte de las cubiertas ha surgido una vez mas del talento de Paola.

Tracklist:

01. Antonio Carlos Jobim – Garota de Ipanema
Versión original, extraída de la Banda Sonora de la película.

02. Toquinho & Vinicius de Moraes – Garota de Ipanema
No podía faltar la versión cantada por el propio Vinicius y Toquinho, el músico con el que compartió los últimos 11 años de su carrera musical.

03. Al Jarreau & Oleta Adams – Girl from Ipanema
Versión en inglés. Sobre el dúo de intérpretes podríamos despachar cien renglones de elogios… pero mas vale escucharlos.

04. Caetano Veloso – Garota de Ipanema
El genial bahiano hace suyas cada una de las palabras de la cancion. Una joya.

05. Frank Sinatra & Tom Jobim – Girl from Ipanema
Versión en inglés. Muchos la sindican como la grabación que hizo mundialmente popular a esta canción.

06. Mina – Ragazza di Ipanema
Una de las mejores intérpretes del mundo no podía tener fuera de repertorio a la Garota de Ipanema.

07. Jarabe de Palo – Garota de Ipanema
Versión en castellano de este grupo español, plasmada en un disco de homenaje a la bossa nova editado en 2006.

08. Gal Costa – Garota de Ipanema
Versión en poruguès. Una de las tantas de las que ha grabado la propia Gal con su maravillosa voz.

09. Raphael Rabello & Paco de Lucia – Garota de Ipanema
Instrumental. El flamenco se adapta a las formas cariocas y de ambos géneros surge esta inigualable versión.

10. Nara Leâo & Elis Regina – Garota de Ipanema
Versión en portugués de estas dos espléndidas cantantes brasileñas.

11. Ella Fitzgerald – Girl from Ipanema
Versión en inglés. En su album interpretando a Jobim, Ella le pone su propio estilo al cládico.

12. Caterina Valente – Ragazza di Ipanema
Versión en italiano. Se la conoce como la “políglota” de la canción (ha grabado en más de 12 idiomas). Aquí le pone sabor italiano a nuestra Garota.

13. Caio Mesquita & Kenny G. – Garota de Ipanema
Versión instrumental. Dos saxos: el internacional de Kenny G. y el brasileño Caio Mesquita.

14. Simone – Garota de Ipanema
Versión en portugués de una de las más personales voces de Brasil.

15. Chucho Valdés & Ivan Lins – Garota de Ipanema
Versión en portugués. Grabada en vivo en Cuba, con el legendario pianista y la voz del brasileño Ivan Lins.

16. Barbara Casini & Renato Sellani – Garota de Ipanema
Versión en inglés, con arreglos de jazz.

17. Richard Clayderman – Garota de Ipanema
Versión instrumental. Una más del talentoso pianista.

18. Valera Hrennikov – Devushka iz Ipanemi
Versión en ruso. Otra vez recurrimos a esta cantante de jazz rusa para esta extraña forma de cantar bossa nova.

19. Rosa Passos – Garota de Ipanema
Versión en portugués. De su album de 1998 “Rosa Passos canta Jobim”.

20. Sergio Mendes – Garota de Ipanema
Versión instrumental a cargo de este admirado músico brasileño, combinando la bossa nova y el jazz.

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Émilie Simon – La Marche De L’empereur (2005)

martes, abril 27th, 2010

Luego de su primer álbum autotitulado, Émilie tenía en mente, para su segundo disco, una temática invernal, polar, por lo que decide realizar una búsqueda de nuevos sonidos que transmitan ese clima gélido.

Con este deseo de orientar su segundo álbum hacia un ambiente invernal, procede a la búsqueda de sonidos relacionados con el frío: vidrios que golpean el hielo, la nieve, vientos polares. En plena investigación de sonidos para su segundo álbum, Émilie es contactada por el compositor Luc Jacquet para manifestarle el deseo de que ella realice la banda sonora de su película semi-documental La Marcha del Emperador, Émilie acepta.

En 2006 este álbum gana un Victoire de la musique en la categoría Música original para una película, este mismo trabajo fue también nominado, en ese mismo año, a un premio César a la categoría de mejor composición original escrita para una película.

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Tracklist:

01. The frozen world
02. Antarctic
03. The egg
04. Song of the sea
05. Baby penguins
06. Attack of the killer birds
07. Aurora australis
08. The sea leopard
09. Song of the storm
10. Mother’s pain
11. To the dancers on the ice
12. All is white
13. The voyage
14. Footprints in the snow
15. Ice girl
16. Antarctic (extended version)

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Émilie Simon – Émilie Simon (2003)

lunes, abril 26th, 2010

Émilie Simon es una compositora e intérprete de música electro-pop nacida en Montpellier, Francia, en 1978.
Hija de un ingeniero de sonido, Émilie Simon estuvo en contacto con la música desde temprana edad, en su infancia y adolescencia frecuentó el conservatorio de su ciudad, se interesó en el jazz, el rock y finalmente en la música electrónica.

Después de culminar sus estudios superiores en música contemporánea, graba un álbum con su nombre, el cual, posteriormente, es galardonado en el 2004 con un Victoire de la musique en la categoría de Álbum electrónico.

El álbum debut de Emilie es una mezcla perfecta de las experimentaciones electrónicas, trip hop y grandes melodías pop. Posee una de la voz con más encanto que he escuchado y se podría catalogar como la hermana pequeña francés de Kate Bush. Un álbum realmente increíble y sorprendente en el que la música ha sido hábilmente mezclada y algunas canciones son impresionantes. Su mezcla de música electrónica, trip hop y el pop funciona perfectamente.

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Tracklist:

01. Desert
02. Lise
03. Secret
04. Il Pleut
05. I Wanna Be Your Dog
06. To the Dancers in the Rain
07. Dernier Lit
08. Graines d’Etoiles (with Perry Blake)
09. Flowers
10. Vu d’Ici
11. Blue Light
12. Chanson de Toile

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Petula Clark – Duets (2007)

domingo, abril 25th, 2010

Salido en 2007 el disco reúne históricos duetos de la cantante, ejecutados con artistas internacionales entre 1976 y 2006.
Para señalar el dueto con Dusty Springfield, de 1974 o aquel con los Everly Brothers que presentan una versión (con arreglo estilo blues) de la famosa canción “Games People Play” de Joe South. Sin olvidar la ejecución con Harry Belefonte y Bobby Darin, que murió poco después.
Petula Clark, como sabemos es la cantante inglesa de más éxito ya que ha logrado tener 15 canciones consecutivas en los primeros lugares de las clasificaciones americanas y ha cantado por décadas con los más grandes de la escena musical.

Petula Clark nació el 15 de noviembre de 1932 en Surrey, Inglaterra. Cantante y actriz. Pertenece a una familia plagada de artistas, de esta forma y como no podía ser de otra manera, desde muy joven se interesa por el teatro y la radio, participando en diferentes producciones.
Con solo trece años empieza su incursión en la gran pantalla con el film A medal for the General, ese mismo año también participa en Strawberry Roan, Query y I Know where I’m going; éste fue el principio de una larga filmografía. Ejemplos significativos son: Dance may (1950), The Gay Dog (1954), Daggers Drawn (1964), o Never never Land (1982) entre muchas otras.
A los veintidós años arranca simultáneamente una brillante carrera en la música. Se estrena con The little shoemaker, al que le siguen Alone y Sailor, canción que llegó a ser nº1 en 1960. Precisamente en esta década en las que todas sus canciones se convertían en éxitos decidió trasladarse a Francia tras contraer matrimonio con Claude Wolf.
Musicalmente su gran éxito es el tema Downtown, compuesto por Tony Hatch, single que se colocó en el nº1 en Reino Unido y en Estados Unidos. Esta canción fue también grabada por Frank Sinatra y se ha utilizado en la banda sonora de la popular serie de televisión Lost.
Con más de 70 millones de discos vendidos alrededor del mundo, se ha convertido en la artista británica más prolífica.

Cómplice en el viaje: Christian

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Tracklist:

01. Corner Of The Sky (with Dusty Springfield) (1974)
02. When You Get Right Down To It (with Michael McDonald) (1991)
03. Baby It’s Cold Outside (with Rod McKuen) (1973)
04. The Windmills Of Your Mind (with Michel Legrand) (1977)
05. All I Have To Do Is Dream (with Bobby Darin) (1973)
06. Can’t Get You To Love Me (with Gilbert O’Sullivan) (1974)
07. Where Is Love/There’s A Kind Of Hush (with Perry Como) (1977)
08. On The Path Of Glory (with Harry Belafonte) (1968)
09. When I Fall In Love (with Oscar Peterson) (1974)
10. Love song Medley (with Dean Martin) (1967)
11. Games People Play (with The Everly Brothers) (1970)
12. I’m A Woman (with Peggy Lee) (1970)
13. Fancy Meeting You There (with Matt Monro) (1967)
14. Lead Me On (with Sacha Distel) (1973)
15. The People Tree (with Anthony Newley) (1997)
16. Together (with Andy Williams) (2006)

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Domenico Modugno – Live RTSI (7-1-1981)

sábado, abril 24th, 2010

Gracia a Luca II por esta grabación de la última presentación en vivo del inolvidable Domenico Modugno.

Este concierto de Domenico Modugno fue grabado por la televisión suizo-italiana el 7 de enero de 1981 y publicado solamente veinte años después, primeramente en Cd y sucesivamente también en Dvd en versión integral. Lo que aquí presentamos es el audio tomado del Dvd, que presenta el concierto exactamente como fue transmitido en su tiempo por la RTSI. la lista de temas está integrada por viejos éxitos (en su mayoría en medley) y por más recientes, como “L’anniversario” e “Il maestro di violino”. Dos cancciones que cuando salieron dieron de que hablar por su contenido. La primera es una elegía a lo que hoy se definiría una “union libre”, razón por la cual fue censurada por la televisión italiana. Modugno cedió después los derechos de autor al PSI (Partido Socialista Italiano) que lo volvió a publicar en la campaña eñectoral para el referendum sobre el divorcio.
La segunda canción  habla del amor imposible -pero correspondido- de un profesor de música para con una alumna violinista, treinta años más jóven.
Otro tema que suscitó polémicas fue “Il vecchietto”, bajo acusación de enfrentar de manera demasiado alegre y simplista una temática seria y compleja cual el abandono de los ancianos.

Más allá de la calidad del sonido, esta grabación es un documento importante porque representa la última actuación real en directo de Mister Volare para una audiencia de televisión. Pocos años después Modugno se verá afectado por un derrame cerebral y las graves consecuencias de la enfermedad le impedirán por siempre reanudar la actividad artística a plena capacidad.
Aquí todavía podemos apreciar las cualidades de un músico y showman integral, muy capaz de entretener al público también con bromas y anécdotas ingeniosas hábilmente insertadas entre una canción y otra.
Entre las canciones se destacan la conmovedora “Amara Terra Mia” canto de un emigrante ya incluido en el álbum “Con el afecto de la memoria” (Paola nos lo presentado en estas páginas hace unos días) y “Vecchio frack”, una de las canciones que Modugno siempre ha dicho (lo hace aquí también) amar más. Encontrando al público completamente de acuerdo!

Luca II

(Testo in italiano nei “Comentarios”)

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Tracklist:

01. Piove (Modugno-Verde-Modugno)
02. Nel blu dipinto di blu (Volare) (Migliacci-Modugno)
03. La donna riccia (Modugno-Romagnoli)
04. Tu sì ‘na cosa grande (Gigli-Modugno)
05. ‘O cafè (Pazzaglia-Modugno)
06. Come hai fatto (Pazzaglia-Modugno)
07. L’anniversario (Fiastri-Modugno)
08. Come stai (Pazzaglia-Modugno)
09. La lontananza (Modugno-Bonaccorti-Modugno)
10. Vecchio frack (Modugno)
11. Stasera pago io (Modugno)
12. ‘U pisci spada (Modugno)
13. Io (Migliacci- Modugno)
14. Strada ‘nfosa (Modugno)
15. Resta cu’mme (Modugno-Verde-Modugno)
16. Se Dio vorrà (Garinei-Giovannini-Modugno)
17. Amara terra mia (Modugno-Bonaccorti-Modugno)
18. Il vecchietto (Modugno)
19. Il maestro di violino (Caruso- Modugno)
20. Che me ne importa a me (Il tango d’Armando)
21. Meraviglioso (Pazzaglia-Modugno)

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Dee Dee Bridgewater – Dear Ella (1997)

sábado, abril 24th, 2010

Dee Dee Bridgewater nació en Memphis el 27 de mayo de 1950, y es una fantástica cantante de jazz que frecuenta también la fusión con otros estilos contemporáneos. Se trata de una de las más relevantes vocalistas femeninas desde mediados de los años noventa. Su repertorio es, básicamente, el de los estándares jazzísticos, aunque arriesga constantemente en la improvisación interpretativa.

A finales de los ochenta, sus grabaciones para Verve empezaron a tener éxito en su país de origen. Su disco de 1995 en homenaje a Horace Silver le permitió emprender una gira por Estados Unidos que la redescubrió para la audiencia de su país. Obtuvo otro gran éxito, Grammy incluido en 1997, con su homenaje a Ella Fitzgerald, que aquí presentamos

Un homenaje a Ella Fitzgerald es una tarea difícil para cualquier cantante. Pero esa fue la tarea que Dee Dee Bridgewater enfrentó al asumir este proyecto, y creo que la virtud de este disco es justamente no querer cantar como Ella. En lugar de eso, capturó la escencia de la Gran Diva: su calor, su jovialidad, y su gracia.

Tracklist:

01. A Tisket, A Tasket
02. Mack the Knife
03. Undecided
04. Midnight Sun
05. Let’s Do It (Let’s Fall In Love)
06. How High the Moon
07. If You Can’t Sing It, You’ll Have To Swing It (Mr. Paganini)
08. Cotton Tail
09. My Heart Belongs To Daddy
10. I’d Like To Get You On A Slow Boat To China
11. Oh, Lady, Be Good!
12. Stairway to The Stars
13. Dear Ella

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