Friday, December 13, 2024 03:44

Posts Tagged ‘Reggae’

Bob Marley & The Wailers – Live Forever (1980 – 2011)

lunes, agosto 22nd, 2011

Se acaba de editar un nuevo disco de Bob Marley con The Wailers. Y no se trata de un error. Si bien esta grabación tiene 30 años de antigüedad está por primera vez a disposición de la escucha del Mundo.  Se trata de la grabación del último concierto realizado por Bob Marley: una colección increíble de uno de los músicos más influyentes de la música del Siglo 20.

La actuación tuvo lugar en el Stanley Theatre de Pittsburgh el 23 de Septiembre de 1980, y no fue pensado grabar el show como un futuro disco en vivo. En realidad Marley grababa muchos de sus conciertos para tener registro de ellos, trabajar sobre las improvisaciones que surgían espontáneamente, o simplemente porque sí.  Este fue el caso, y de hecho, la cinta original se cortó durante el show y para completar este álbum, los dos últimos temas debieron ser recuperados de una cinta secundaria (lo cual implica una menor calidad en el sonido).  De todos modos, claro, la tecnología ha permitido que semejante cuestión no se note demasiado, y por otro lado… a quién le importa demasiado, siendo que el valor de la grabación está en su carácter histórico?

Hay versiones únicas de “No woman no cry”, “Jammin’”, “Is this love”, “Could you be loved” y, obviamente “Get up stand up”, que fue la última canción del show y la última que Marley cantó en vivo.  En archivo separado pueden ver el artwork completo de esta presentación.

Músicos:

Bob Marley: voz, guitarra
Carlton Barret: batería
Aston Barret: Bajo
Junior Marvin: guitarra líder
Al Anderson: guitarra líder
Alvin Seeco Patterson: percusión
Earl Wya Lindo: teclados
Tyrone Downie: teclados
Judy Mowatt, Marcia Griffiths, Rita Marley: coros

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Bob Marley & The Wailers – Catch a Fire (1974)

miércoles, octubre 21st, 2009

Robert Bob Marley, nacido en Jamaica el 6 de febrero de 1945 y fallecido en Miami el 11 de mayo de 1981, fue el líder, compositor y guitarrista de las bandas de ska, rocksteady y reggae The Wailers (1964–1974) y Bob Marley & the Wailers (1974–1981). Marley sigue siendo el mejor, mas conocido y respetado intérprete de la música reggae del mundo.

Catch a Fire fue el disco que convirtió al reggae en algo más que una rareza. El álbum fue elegido por la revista Rolling Stone como el más importante de la historia del género. Lo que sigue es un extracto de la presentación que la revista, en su edición argentina, hace sobre este disco.

Para 1972, Marley ya llevaba más de diez años tocando y grabando, obteniendo varios éxitos en Jamaica.  En 1970, Marley había fundado Tuff Gong, su propio sello (que aún funciona como estudio y distribuidora, y continuamente reedita sus discos y los de otros artistas), sin embargo, consciente de que para obtener un éxito extramuros era necesario asegurarse una distribución internacional, prefirió ofrecerle Soul Rebels, el primer larga duración como The Wailers (el primer LP atribuido a la banda es, en realidad, el conjunto de singles grabado junto a Perry), al expatriado inglés Chris Blackwell, fundador del sello Island, que ya tenía convenios de distribución con varias de las grandes etiquetas del continente y había llevado algunos singles de los Wailers al Reino Unido, aunque sin éxito. Blackwell ofreció al grupo cuatro mil libras, con las que Catch a Fire se grabó en Dynamic Sounds Recordings de Jamaica.

Tras la grabación, Marley viajó a Inglaterra con los masters, que fueron reelaborados largamente en los estudios de Island por Blackwell. Dichas cintas aportadas por Marley eran el producto original: reggae sin adulterar, tal como sonaba en Kingston. Estas tomas pueden escucharse en la reedición doble Deluxe del disco (de 2001), que incluye un CD con las llamadas “Jamaican Sessions”, los master tapes originales. Blackwell juzgó que su sonido era demasiado crudo, demasiado ascético y áspero para el oído del consumidor de rock (habituado en ese momento a la idea de “alta fidelidad” y a las cascadas de teclados del rock sinfónico). De modo que convocó a dos músicos blancos, los sesionistas norteamericanos Wayne Perkins y John “Rabbit” Bundrick para pulir el sonido de los tracks y edulcorarlos hasta el punto de que pudieran ser digeridos por la audiencia británica. El disco fue el primer éxito comercial de los Wailers fuera de su país.

Originalmente, el disco se editó con un arte que imitaba, hasta en su modo de abrirse, a un encendedor Zippo. Como esta edición debía ensamblarse a mano, encarecía demasiado los costos y se limitó a una tirada de 20 mil ejemplares que, hoy, en buen estado, son ítems de colección.

Indudablemente, la adhesiva delicadeza de las melodías de “Stir It Up” o “Kinky Reggae” encaja a la perfección, aun en sus versiones “sin adulterar”, con el idioma pop de los 70. Al mismo tiempo, “Concrete Jungle”, “Slave Driver” o “400 Years” (compuesta y cantada por Tosh) son canciones combativas que refieren a la historia de opresión y la confrontación con el poder establecido otorgaron al disco su cuota de credibilidad política. La sensible y exquisita voz de Marley, de la que percibimos hasta la mínima inflexión (y de ahí gran parte de su atractivo), es el centro de la gravedad emocional de estas canciones.

La edición que aquí presentamos fue editada en 2001 y contiene el disco tal como fue publicado originalmente (UK Sessions) y las versiones originales llevadas por Marley sin adulterar (Jamaican Sessions). Como verán, el orden los tracks es diferente y la versión original tenía dos tracks más que los que presentaba el disco finalmente editado.

Jamaican Sessions (CD1)

01. Concrete Jungle 4:16
02. Stir It Up 3:39
03. High Tide Or Low Tide 4:44
04. Stop That Train 3:55
05. 400 Years 3:02
06. Baby We’ve Got A Date (Rock It Baby) 4:05
07. Midnight Ravers 5:09
08. All Day All Night 3:29
09. Slave Driver 2:56
10. Kinky Reggae 3:44
11. No More Trouble 5:16

UK Sessions (CD 2)

01. Concrete Jungle
02. Slave Driver
03. 400 Years
04. Stop That Train
05. Baby We’ve Got A Date (Rock It Baby)
06. Stir It Up
07. Kinky Reggae
08. No More Trouble
09. Midnight Ravers

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Bim Sherman – Miracle (1996)

lunes, agosto 10th, 2009

“Miracle” no es es quizás el mejor album de reggae producido hasta la fecha, pero es más que genial. Es el más original álbum de reggae-soul que he escuchado en los últimos años y tanto la música como las voces son maravillosas. La sección de cuerdas toca en un claro estilo Indian.
En “Miracle”, la suave voz de Bim Sherman graba algunos de los viejos temas que él parece capaz de reciclaje sin fin (”Golden Locks,” “Lovers Leap,” “Can I Be Free from Crying”) junto con algunas nuevas canciones, pero lo que hace tan única esta sesión es la instrumentación: guitarras acústicas, cuerdas, percusiones indias (cortesía del virtuoso de la tabla Talvin Singh) y solo las más sutiles insinuaciones de sintetizador y bajo eléctrico.

Altamente recomendado!

Jarret Lloyd Vincent, nacido el 2 de febrero de 1950 en Westmoreland, Jamaica, el cantante que se hizo conocido como Bim Sherman tambien tuvo muchos otros apodos – Jarrett Tomlinson, Jarrett Vincent, Lloyd Vincent, Bim Shieman, Lloyd Tomlinson, J.L.Vincent -Los nombres Vincent y Tomlinson provienen de sus madre y de su padre respectivamente.

El primer single del cantante jamaicano Bim Sherman, “One Hundred Years in Babylon” se editó en el año 1976, creando un número de seguidores discreto pero a la vez muy devoto. Negándose a grabar temas ajenos, Sherman lo pasó mal entonces y se vio obligado a crear sus propios sellos discográficos, Scorpio y Red Sea.

Como tantos otros jamaiquinos jóvenes en los setenta, Sherman decidió probar su suerte en el UK, luego se ser persuadido a unirse al Roots Encunter Tour de 1979 junto a los renombrados Prince Far I, Creation Rebel y Prince Hammer. De hecho su primer álbum “Love Forever” había sido publicado un año antes en el sello “Tribesman label”. Sherman se asento en el UK y forjo una solida relacion amistosa y de negocios con el productor Adrian Sherwood, esta conexion le traeria a Sherman una importante relacion con otros artistas y productores tales como Gary Clail, Akabu, Tackhead, Japan’s Audio Active, the Sabres of Paradise, Groove Corporation, Bomb the Bass y Sinead O’Connor. Colaboró con Adrian Sherwood en los álbumes “Across the Red Sea”, “Crazy World” y “Haunting Ground”.

En 1994 grabo seis viejos exitos en version acustica en el Richard Branson’s Manor Studios, acompañado de Skip McDonald y Talvin Singh. Un viaje a Bombay y su interacción con musicos de cine dieron como resultado un enriquecimiento musical y origen a lo que se conoce como su obra maestra “Miracle” en 1994.

Lloyd Jarrett Vincent (Bim Sherman), cantante y compositor, nacido en Westmoreland, Jamaica el 2 de febrero de 1950, padre de cinco hijos, murio en Londres el 17 de Noviembre de 2000.

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Tracklist:

01. Golden Locks
02. Bewildered
03. Over the Rainbow
04. Must Be a Dream
05. Simple Life
06. Solid as a Rock
07. My Woman
08. Missing You
09. Can I Be Free from Crying
10. Lovers Leap
11. Just Can’t Stand It

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