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Posts Tagged ‘Rock’

Celeste Carballo – Mujer de Piedra (2011)

jueves, septiembre 15th, 2011

Celeste Carballo comenzó su carrera se inicia en 1982, cuando se convirtió en la primera mujer en editar un disco de rock (“Me Vuelvo Cada Día Más Loca”) que fue disco de oro antes de su lanzamiento.  Amparada en una larga trayectoria dentro del rock nacional y un cancionero que se instaló definitivamente en la música popular, Celeste Carballo vuelve al ruedo con éste, su nuevo disco con diez canciones inéditas y poderosas de la que ella es autora de música y letra (con la excepción de “La noche”, de Julio Gallardo).

Este es uno de los mejores discos de Celeste, con rock y blues como hacía varios años no se escuchaban de parte la mejor voz femenina de la música rock de Latinoamérica.

Músicos:

Celeste Carballo: piano Rhodes y voz
Gonzalo Lattes: guitarras
Fernando López: batería
Brenda Martin: bajo
Franco Polimeni: piano
Paloma Sneh: saxo
Martin Ontiveros: percusión

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Bob Marley & The Wailers – Live Forever (1980 – 2011)

lunes, agosto 22nd, 2011

Se acaba de editar un nuevo disco de Bob Marley con The Wailers. Y no se trata de un error. Si bien esta grabación tiene 30 años de antigüedad está por primera vez a disposición de la escucha del Mundo.  Se trata de la grabación del último concierto realizado por Bob Marley: una colección increíble de uno de los músicos más influyentes de la música del Siglo 20.

La actuación tuvo lugar en el Stanley Theatre de Pittsburgh el 23 de Septiembre de 1980, y no fue pensado grabar el show como un futuro disco en vivo. En realidad Marley grababa muchos de sus conciertos para tener registro de ellos, trabajar sobre las improvisaciones que surgían espontáneamente, o simplemente porque sí.  Este fue el caso, y de hecho, la cinta original se cortó durante el show y para completar este álbum, los dos últimos temas debieron ser recuperados de una cinta secundaria (lo cual implica una menor calidad en el sonido).  De todos modos, claro, la tecnología ha permitido que semejante cuestión no se note demasiado, y por otro lado… a quién le importa demasiado, siendo que el valor de la grabación está en su carácter histórico?

Hay versiones únicas de “No woman no cry”, “Jammin’”, “Is this love”, “Could you be loved” y, obviamente “Get up stand up”, que fue la última canción del show y la última que Marley cantó en vivo.  En archivo separado pueden ver el artwork completo de esta presentación.

Músicos:

Bob Marley: voz, guitarra
Carlton Barret: batería
Aston Barret: Bajo
Junior Marvin: guitarra líder
Al Anderson: guitarra líder
Alvin Seeco Patterson: percusión
Earl Wya Lindo: teclados
Tyrone Downie: teclados
Judy Mowatt, Marcia Griffiths, Rita Marley: coros

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V.A. – Can’t Take My Eyes Off You (P&C 2011)

viernes, agosto 12th, 2011

Entre mis canciones favoritas de siempre, “Can’t take my eyes off you” ocupa un lugar preponderante. A través del tiempo he ido reuniendo versiones grabadas por distintos intérpretes provenientes de los más dispares lugares del mundo que, mas allá del género musical que habitualmente hacen, han grabado una versión de esta canción. Esta recopilación exclusiva de P&C reúne entonces 60 de ellas.

“Can’t Take My Eyes Off You” fue escrita por Bob Crewe y Bob Gaudio, y su versión original es la del sencillo de 1967 interpretado por Frankie Valli & The Four Seasons. La idea de que Valli hiciera una carrera como solista fue del productor Bob Crewe. Este famoso productor estadounidense había puesto su ojos sobre la figura escénica del vocalista de los Four Seasons y pensó en lanzarlo como solista. Para eso Crewe junto a su colega Bob Gaudio escribieron una canción llamada “Can’t Take My Eyes Off You” y se la presentaron a Frankie Valli como “su futuro gran éxito como solista”. El tiempo les daría la razón…

Desde entonces, “Can’t Take My Eyes Off You” se ha convertido eun una pieza fundamental para hacer referencia a la música de la década de los 60’s y una de las baladas mas versionadas en todo el mundo.

Nuestra recopilación comienza con la versión original, y se despliega en varias muy conocidas y exitosas, pero también hay algunas poco conocidas o frecuentadas, como la de Mina en italiano, las versiones en español de Alba Molina o Raphael, Los Manolos (en tiempo de flamenco) o Bobby Darin; la francesa de Line Renaud; japonesas como Joana Wang, Jamp, Sakai Izumi y la Tokyo Kosei Wind Orchestra, y hasta de Brasil, Austria o República Checa (Tzkej Pokondr-Pejzy).

Las cubiertas fueron realizadas especialmente por Paola y, como verán, todo es un verdadero viaje musical a través del tiempo y de culturas unidas por una maravillosa canción, que espero disfruten!!

CD 1

01. Frankie Vallie & The Four Seasons
02. Gloria Gaynor
03. Engelbert Humperdinck
04. Shirley Bassey
05. Tony Bennet
06. Andy Williams
07. Barry Manilow
08. Mina
09. Pet Shop Boys
10. Diana Ross & The Supremes
11. Lauryn Hill
12. Mary Wilson
13. Clay Aiken
14. Sheena Easton
15. Nancy Wilson
16. Magnus Tingsek
17. Regine Velasquez
18. Maureen McGovern
19. Tony Christie
20. The Boys Town Gang

CD 2

01. Andy Williams & Denise Van Outen
02. John Barrowman
03. Manic Street Preachers
04. Barbara Williams
05. Sagi Rei
06. Ross
07. Bad Manners
08. Jersey Boys
09. Jeanie Tracy
10. Dolapdere Big Gang
11. Agnes Carlsson
12. Berk and the Virtual Band
13. Rusty Zinn
14. Sam Milby
15. Tommy February
16. Piolo Pascual
17. Jimmy Sommerville
18. Hermes House Band
19. Jamie Kennedy
20. Vikki Carr

CD 3

01. Mina (en italiano)
02. Alba Molina
03. Bobby Darin
04. Line Renaud
05. Matt Monro
06. Tzkej Pokondr-Pejzy
07. Eldissa
08. Los Manolos
09. Joana wang
10. Rod Hanna
11. Raphael feat. Alaska
12. Jamp
13. Sunny Urmila
14. Sakai Izumi
15. The Rains
16. Stina Furster
17. Tokyo Kosei Wind Orchestra
18. Percy Faith
19. Hate Honey
20. Muse

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Gianna Nannini – Una Radura (1977)

jueves, agosto 11th, 2011

Segundo álbum de Gianna  Nannini, realizado en colaboración con la Premiata Forneria Marconi en tres temas (Basta, Frenesia y Riprendo la mia faccia). Un disco musicalmente más amplio con respeto al primer álbum, aunque con afinidades temáticas. La misma Giannini declaró: “Puse todo de mí, mis problemas, mi soledad, la dificultad de comunicar con los demás”.
Muy buen trabajo, no se lo pierdan.

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Tracklist:

01. Dialogo
02. Rebecca
03. Basta
04. Frenesia
05. Se
06. Maria Paola
07. Siamo Vivi
08. Sono Stanco
09. Riprendo La Mia Faccia
10. Una Radura

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Fleetwood Mac – The Dance (1997)

viernes, agosto 5th, 2011

Seguimos con la Fleetwoodmanía, esta vez vuelve Luca II para hablarnos de ellos.

Una de las muchas reuniones de Fleetwood Mac, de nuevo con Lindsey y por última vez con Christine. La popular alineación de “Rumours” celebra, en mayo de 1997, el vigésimo aniversario de la publicación del legendario álbum y lo hace en el marco de lujo de los estudios Warner Bros., en California, con una actuación brillante filmada por MTV y luego grabada a vídeo y Cd. Después de una breve gira en apoyo del disco, Christine McVie saluda y se va. Ya no quiere viajar por el mundo con la banda para hacer conciertos en vivo y ahora, ustedes saben, el verdadero negocio para los que se han hecho un nombre en la música rock reside allí, ciertamente no en las ventas de discos.
Y así, el peso de la composición de las nuevas piezas se mantendrá en los hombros de Stevie Nicks y Lindsey Buckingham, que se la jugarán muy bien en “Say You Will”. Un tema del álbum viene adelantado aquí (“Bleed To Love Her”), junto con otros inéditos (“Sweet girl”, “Temporary one”, “My little demon”), pero el entusiasmo de la audiencia va, inevitablemente, a los temas de la edad de oro del grupo (1975-1987), que comienza cuando Mick Fleetwood decide aceptar en el grupo dos “fugitivos” como Buckingham y la Nicks
cambiando para siempre sus vidas.
Sin los Mac, Nicks probablemente nunca habría logrado llevar al número uno en los EE.UU. un álbum como solista o una canción compuesta por ella (“Sueños”) y el excepcional virtuosismo con la guitarra de Buckingham (“Big Love”) puede que nunca hubiera cruzado las fronteras de su natal California. Del mismo modo, los dos han sido cruciales para el éxito de una banda que tocaba desde hace años pero todavía no había logrado tener éxito. Pocos otros grupos llevaban dentro de sí tantos estilos y personalidades diferentes, pero para ellos es verdad que la unión hace la fuerza.
Primero se aman y después se odian, se dan una paliza y después de un momento están ahí en el escenario mirandose tiernamente a los ojos actúan, como si fueran los Al Bano y Romina de tiempos pasados??. Pero lo importante es que al final la cadena no se rompe y sigue manteniendo viva en los los fans la esperanza de un nuevo álbum. Tal vez con alguna contribución de la “ama de casa” Christine. Esperamos con confianza. No tenemos prisa.

Luca II

(Testo in italiano nei “Comentarios”)

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Tracklist:

01. The Chain
02. Dreams
03. Everywhere
04. Rhiannon
05. I’m So Afraid
06. Temporary One
07. Bleed to Love Her
08. Big Love
09. Landslide
10. Say You Love Me
11. My Little Demon
12. Silver Springs
13. You Make Loving Fun
14. Sweet Girl
15. Go Your Own Way
16. Tusk
17. Don’t Stop

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Silvina Garré – Silvina Garré (1990)

viernes, julio 29th, 2011

A quienes no la conozcan, quiero presentarles a una de mis artistas favoritas. Silvina Garré es una excelente cantante y compositora argentina, nacida el 4 de octubre de 1961 en la ciudad de Rosario, Santa Fe. En diciembre de 1980 conoce a Juan Carlos Baglietto, quien, tras haberse separado de la banda “Irreal” y escucharla cantar, la invita a dar algunos recitales como dúo. Luego se agregaron Fito Páez y Rubén Goldín, forjándose así la primera semilla de lo que luego fue la “Trova Rosarina”m un verdadero fenómeno dentro del rock argentino de la década de 1980.

En 1981, ya como vocalista de la banda de Baglietto, surge la posibilidad de representar a Rosario en el festival de Obras de Buenos Aires, y el éxito alcanzado en esos conciertos posibilitó la grabación de “Tiempos difíciles”, primer álbum de Baglietto. Este disco, además de contener canciones que en la actualidad son clásicos del rock argentino, fue la primera aparición de Silvina dentro de la escena local. En 1983 abandona la banda de Baglietto para probar suerte con el que fuera su primer disco solista “La mañana siguiente”, dando inicio a una exitosa carrera que continúa hasta nuestros días.

El disco que aquí presentamos es el sexto de su carrera solista y fue editado en 1990. Es un trabajo profundo, introspectivo y humano, con temas como “Doble traición”, “Una vuelta de cara” o “Para hablar de mi amor”. Sin embargo este álbum no tuvo difusión suficiente que hiciera justicia con su contenido, a pesar de haber alcanzado gran popularidad. Todos los temas están compuestos en letra y música por Silvina Garré, la banda está integrada por excelentes músicos, y apenas tuvo una fugaz edición en CD en 2003.


Tracklist:

01. Doble traición
02. Lejos de la gloria
03. Los sueños incompletos
04. De planta a palma
05. Una vuelta de cara
06. Para hablar de mi amor
07. Beso de cuerdas
08. Avión de carga
09. Moneda de valor
10. El trofeo
11. En ésta noche
12. Al borde del ideal

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Celeste Carballo – Chocolate Inglés (1992)

jueves, julio 28th, 2011

Celeste Carballo es una cantante y autora argentina nacida el 21 de septiembre del año 1956 en el barrio porteño de Villa Devoto. A los cuatro años de edad, su familia se mudó al pueblo de Coronel Pringles, en la provincia de Buenos Aires , donde cursó sus estudios primarios en una escuela rural, y en un ambiente en el que las reuniones familiares eran moneda corriente y en ellas fue donde por primera vez se animó a cantar. Vuelve a la ciudad de Buenos Aires y luego de algunoss años en el ambiente underground, en 1982 grabó su primer disco solista al que llamó “Me vuelvo cada día más loca”, con mucho éxito, y el respaldo de sus actuaciones en vivo que eran magneticas y enfervorizantes. Celeste Carballo fue la principal voz femenina del renacimiento del rock argentino después de la dictadura finalizada en 1983, y sus álbumes fueron todos exitosos y generadores de singles que hoy son clásicos.

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Este álbum que hoy compartimos es, a mi criterio, uno de los mejores de su discografía. Fue editado en 1992 y Celeste cumplió también el rol de productora, además de componer la mayoría de los temas… y cantarlos maravillosamente. Hay canciones como “Todo empieza” escrita en colaboración con Dany Tomas, “El chino” en coautoría con Andrés Calamaro, más el tango de Carlos Gardel y Alfredo Le Pera “El día que me quieras”, junto a Charly García, o el poema de Alfonsina Storni “Queja”, musicalizado por Celeste. Este disco, obtuvo el Premio ACE, otorgado por la Asociación de Cronistas del Espectáculo, al mejor disco de Rock del año, y sirvió de prólogo a la participación de Celeste en el “Secret World Tour” de Peter Gabriel en Argentina, (un año antes había sido telonera de Bob Dylan).

Músicos:

Celeste Carballo: Piano Acústico, Guitarra acústica, Fender Telecaster y Voz.
María Gabriela Epumer: Guitarra.
Daniel Avila: Batería.
Didi Gutman: Teclados.
Tweety González: Teclados, Piano, Sampler de baterías y Bajo.
Claudia Sinesi: Bajo.
Roxana Curras: Guitarra Acústica y Programación de batería Alesis.
Feliz Valls: Fender Telecaster.
Charly García: piano en “El día que me quieras”
Andrés Calamaro: voz en “El chino”

Tracklist:

01. Todo empieza (Dany Tomas)
02. Hablando a tu corazón (Charly García)
03. Marcando el compás (Celeste Carballo)
04. Cuatro brazos, cuatro piernas (Celeste Carballo)
05. Siempre con vos (Celeste Carballo)
06. El día que me quieras (Carlos Gardel-Alfredo Lepera)
07. Están sonando campanas (Celeste Carballo)
08. Glosa de Navidad (Celeste Carballo)
09. El chino (Celeste Carballo – Andrés Calamaro)
10. Chocolate inglés (Celeste Carballo – Dany Tomas)
11. La otra orilla (Celeste Carballo – Roxana Curras)
12. Yo no te pido (Pablo Milanés)
13. Queja (Alfonsina Storni – Celeste Carballo)
14. Tu amor es lila (Celeste Carballo – Didi Gutman)

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Fleetwood Mac – Tango In The Night (1987)

domingo, julio 24th, 2011

Las carreras en solitario iban minando el trabajo conjunto del grupo, que reaparió cinco años después de “Mirage” con “Tango in the night”, un disco de nuevo muy comercial, con estupendos singles como “Little Lies” o “Seven Wonders”. Uno de los discos de mayor éxito del grupo (8× Platinum en UK y 4× Platinum en USA). El primero de los cinco sencillo (todos hits) del disco fue “Big Love” con un video promocional elegante e innovador que, informó el mismo Mick Fleetwood, costó medio millón de dólares – una cantidad considerable para un clip de tres minutos y medio, incluso para los estándares de hoy. El video fue filmado en parte en Kimberly Crest, una hermosa mansión victoriana en Redlands, California, que a menudo se utiliza para bodas y eventos sociales.
Los otros sencillos fueron “Seven Wonders”, “Little Lies”, “Family Man” y “Tango In The Night”.
Lanzado en abril de 1987, es el quinto álbum de estudio y último de la alineación Lindsey Buckingham, Stevie Nicks, Christine McVie, John McVie y Mick Fleetwood.

Imperdible!

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Tracklist:

01. Big Love (Lindsey Buckingham)
02. Seven Wonders (Sandy Stewart, Stevie Nicks)
03. Everywhere (Christine McVie)
04. Caroline (Buckingham)
05. Tango in the Night (Buckingham)
06. Mystified (C. McVie, Buckingham)
07. Little Lies (C. McVie)
08. Family Man (Buckingham, Richard Dashut)
09. Welcome to the Room…Sara (Nicks)
10. Isn’t It Midnight (C. McVie, Buckingham)
11. When I See You Again (Nicks)
12. You and I, Part II (Buckingham, C. McVie)

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Cat Stevens – Majicat (2004)

jueves, julio 21st, 2011

Hoy cumple años Cat Stevens, y nuestro “Cómplice” Luca II quiere comemorar el aniversario con este post.

Uno de los mejores ejemplos de cantautor “gentil” de los años setenta es Cat Stevens. Esta presentación en vivo fue en 1976, pero sólo se publicó en CD y DVD en 2004. Poco después un cambio de religión a favor del Islam lo mantendrá alejado de la escena, aunque no de forma permanente. grabará otros discos, bajo el nuevo nombre de Iusuf Islam, que dan testimonio de un talento compositivo siempre muy personal y lejos de agotarse. Este concierto en Estados Unidos (“Earth Tour”) ofrece una amplia retrospectiva de su repertorio antes de la conversión, así como una gran excusa para celebrar el cumpleaños del artista, que cae justo en estos días, de una manera apropiada. Por otro lado, piezas como “Moonshadow”, “Sad Lisa”, “Lady D’Arbanville”, y no sólo estos, alegrarían cualquier cumpleaños.

Luca II

(Testo in italiano nei “Comentarios”)

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Tracklist:

01. Wild World
02. The Wind
03. Moonshadow
04. Where Do the Children Play
05. Another Saturday Night
06. Hard Headed Woman
07. King of Trees
08. C79
09. Lady d’Arbanville
10. Banapple Gas
11. Majik of Majiks
12. Tuesday’s Dead
13. Oh Very Young
14. How Can I Tell You
15. The Hurt
16. Sad Lisa
17. Two Fine People
18. Fill My Eyes
19. Father & Son
20. Peace Train

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Giorgio Gaber – I Borghesi (1971)

sábado, julio 16th, 2011

Esta vez no se trata de un disco derivado de un espectáculo, sino de canciones registradas en el estudio Regson de Milan, con arreglos de Giorgio Casellato y la ingeniería de sonido a cargo de Gian Luigi Pezzera, editado en diciembre de 1971. Todas las canciones son de Gaber, excepto “Che bella gente”, que es un cover de “Ces gens-lá”, de Jacques Brel con letra en italiano de Herbert Pagani, y “L’uomo sfera”, escrita por Giusepe Tarozzi y musicalizada por Gaber.

“I borghesi” fue reeditado en CD en 2003 en forma conjunta con “Il Signor G”, pero originalmente (como aquí la presentamos, con su gráfica original) fue una producción independiente, aunque cronológica y temáticamente emparentada con el disco anterior.

Músicos:

Giorgio Casellato: teclados, arreglos
Giancarlo Ratti: batería
Giancarlo Messaggi: contrabajo
Ivo Meletti: guitarra

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